Από το έργο στο κείμενο και πάλι πίσω: ChatGPT και ο (νέος) θάνατος του συγγραφέα

Οταν κήρυξε το θάνατο του συγγραφέα, το 1968, ο Roland Barthes επιτέθηκε στην ιδέα ότι η κατανόησή μας για οποιοδήποτε συγκεκριμένο κείμενο θα έπρεπε να εξαρτάται ή να περιορίζεται από το άτομο που έτυχε να το γράψει ή από αυτό που σκόπευε. Ενα χρόνο αργότερα, Ο Michel Foucault έθεσε το ερώτημα „Τι είναι συγγραφέας;“ και κατέληξε στο συμπέρασμα ότι δεν είναι ένα πρόσωπο, αλλά μάλλον μια «λειτουργία λόγου», μια υποτιθέμενη «αρχή της ενότητας» που εναρμονίζει και αποκρύπτει βίαια τις διαφορετικές φωνές που μιλούν σε ένα κείμενο. Αυτό χρησίμευσε ως ένα είδος προπαγάνδας για το κεντρικό υποκείμενο—δηλαδή ένα άτομο που ξέρει ακριβώς για τι μιλάνε και γιατί. Αντί να διερευνήσουμε πώς κάποιος καταφέρνει να εκφραστεί με «αυθεντικότητα και πρωτοτυπία», υποστήριξε, θα πρέπει να ασχοληθούμε με τους ιδεολογικούς σκοπούς που μπορεί να εξυπηρετήσει η ιδέα ενός κυρίαρχου συγγραφέα.

Για τον Barthes, η φαινομενική αυτονομία και δημιουργικότητα του «Συγγραφέα» θα μπορούσε να γίνει κατανοητή ως «η επιτομή και το αποκορύφωμα της καπιταλιστικής ιδεολογίας», ένα άλλοθι για όλη την εκμετάλλευση και την αποξένωση που είναι εγγενής στην καταναλωτική κοινωνία και την αρχή πίσω από τις ιδέες της ελευθερίας που βασίζονται στην αγορά. Για να δημιουργηθεί χώρος για άλλες αντιλήψεις της ελευθερίας, ήταν απαραίτητο να απογοητεύσουμε την ιδέα του Συγγραφέα, όπως φαίνεται επανειλημμένα αναγκαίο να απομυθοποιηθεί η ιδέα του «καλλιτέχνη», ο οποίος συχνά αντιπροσωπεύει μια αστική φαντασίωση του απαράξενου έργου ή χρησιμεύει ως προπαγάνδα για την επιχειρηματικότητα του εαυτού.

Ίσως λοιπόν θα έπρεπε να γιορτάζουμε την ανάπτυξη μεγάλων γλωσσικών μοντέλων όπως το ChatGPT, που φαίνεται να είναι έτοιμο να κάνει κάποτε ριζοσπαστική μεταστρουκτουραλιστική εικασία και να την κάνει να εμφανίζεται ως καθημερινή κοινή λογική. Συγγραφείς; Φυσικά είναι νεκροί και βρίσκονται στο σκραπ με χειριστές πίνακες διανομής και στοιχειοθέτες.

Δεν είναι δύσκολο να δούμε το ChatGPT ως μια κυριολεξία πολλών από τις προκλήσεις του Barthes σχετικά με το μέλλον της συγγραφής:

Η γραφή είναι η καταστροφή κάθε φωνής, κάθε σημείου προέλευσης.

Ναι, η κατάποση και η επεξεργασία δισεκατομμυρίων κειμένων σε μια στατιστική συστοιχία φαίνεται να το επιτυγχάνει.

Γνωρίζουμε τώρα ότι ένα κείμενο δεν είναι μια σειρά λέξεων που απελευθερώνει ένα μόνο «θεολογικό» νόημα (το «μήνυμα» του Συγγραφέα Θεού), αλλά ένας πολυδιάστατος χώρος στον οποίο αναμειγνύονται και συγκρούονται μια ποικιλία από γραπτά, κανένα από αυτά πρωτότυπο. . Το κείμενο είναι ένας ιστός από αποσπάσματα που αντλούνται από τα αναρίθμητα κέντρα πολιτισμού.

Ναι, το γνωρίζουμε τώρα, και οι κατασκευαστές εφαρμογών και οι μηχανές αναζήτησης αναπτύσσουν φιλικές προς το χρήστη διεπαφές για αυτό.

Η γραφή, για τον Barthes, είναι πολυσθενής και διακειμενική,

φτιαγμένο από πολλαπλά γραπτά, αντλημένα από πολλούς πολιτισμούς και συνάπτοντας αμοιβαίες σχέσεις διαλόγου, παρωδίας, αμφισβήτησης.

Διαλύει τον συγγραφέα σε πολλά διαφορετικά θέματα ομιλίας που μιλούν όλα ταυτόχρονα, στην αδιάκοπη αλληλεπίδραση της ίδιας της γλώσσας. Αντί να μιλήσει για Συγγραφείς, ο Barthes προτείνει κάτι που αποκαλεί «scriptor». «Ο συγγραφέας», εξηγεί,

θεωρείται ότι τρέφει το βιβλίο, δηλαδή ότι υπάρχει πριν από αυτό, σκέφτεται, υποφέρει, ζει για αυτό, βρίσκεται στην ίδια σχέση προηγούμενων με το έργο του ως πατέρας προς το παιδί του.

Αυτή είναι βασικά η άποψη που πρόσφερε ο Nick Cave πριν από μερικές εβδομάδες στην κριτική του στο ChatGPT και τις προσπάθειές του να τον μιμηθεί, αν και το πηγαίνει λίγο παραπέρα, χαρακτηρίζοντας την καλλιτεχνική δημιουργία όχι πράξη κύησης αλλά «μια πράξη αυτοκτονίας που καταστρέφει όλα όσα έχει προσπαθήσει να παράγει κανείς στο παρελθόν»—ένα ατελείωτο εγχείρημα αυτο- υπέρβαση των οποίων το νόημα και ο σκοπός έγκειται στον αγώνα του δημιουργού να συλλάβει την ουσία τους.

«Σε πλήρη αντίθεση», συνεχίζει ο Barthes,

ο σύγχρονος σεναριογράφος γεννιέται ταυτόχρονα με το κείμενο, δεν είναι σε καμία περίπτωση εξοπλισμένος με ένα ον που προηγείται ή υπερβαίνει τη γραφή… δεν υπάρχει άλλος χρόνος από εκείνον της εκφώνησης και κάθε κείμενο γράφεται αιώνια εδώ και τώρα.

Ο Foucault κάνει παρόμοια άποψη, υποστηρίζοντας ότι

μπορούμε εύκολα να φανταστούμε έναν πολιτισμό όπου ο λόγος θα κυκλοφορούσε χωρίς καμία ανάγκη για συγγραφέα. Οι λόγοι, ανεξάρτητα από το καθεστώς, τη μορφή ή την αξία τους, και ανεξάρτητα από τον τρόπο που τους χειριζόμαστε, θα εκτυλίσσονταν σε μια διάχυτη ανωνυμία.

Μπορεί να φαίνεται σαν να προχωράμε γρήγορα προς αυτή την κουλτούρα με μοντέλα μεγάλων γλωσσών, τα οποία είναι τέλειες μηχανικές εκδηλώσεις του σεναρίου, αποδεικνύοντας αποτελεσματικά ότι δεν υπάρχει ανάγκη για συνείδηση ​​ή εσωτερικό κίνητρο για να ξεδιπλωθεί η γλώσσα. Η δική του δομή -αναλυόμενη ως ένα κλειστό σύστημα καθαρά πιθανολογικών σχέσεων- αρκεί για να την κάνει να φαίνεται ουσιαστική σε κάθε δεδομένη στιγμή. Όλα όσα «γράφει» ένα μοντέλο είναι προσωρινά και αυθόρμητα, αδέσμευτα από οποιαδήποτε προσπάθεια να έχει ένα συγκεκριμένο «μήνυμα».

Στο δοκίμιό του το 1971 «Από τη δουλειά στο κείμενο», Ο Barthes το επεξεργάζεται αυτό, κάνοντας μια παράλληλη διάκριση μεταξύ έργων και κειμένων —ή μάλλον «Κείμενο», με κεφαλαίο Τ. Τα έργα είναι αυτά που γράφουν οι συγγραφείς και η πρόσληψή τους παγιδεύεται στο παράδειγμα της αποκωδικοποίησης των «πραγματικών» προθέσεων του συγγραφέα. Το Κείμενο είναι λίγο πολύ αυτό που παράγουν τα chatbots: ένα παιχνίδι σημαινόντων που δεν περιορίζονται από πρόθεση. Ο Barthes περιγράφει το Κείμενο ως

υφασμένα εξ ολοκλήρου με παραπομπές, αναφορές, ηχώ, πολιτιστικές γλώσσες (ποια γλώσσα δεν είναι;), προηγούμενες ή σύγχρονες, που το διασχίζουν και μέσα σε μια τεράστια στερεοφωνία… οι παραπομπές που συνθέτουν ένα κείμενο είναι ανώνυμες, μη ανιχνεύσιμες και Ακόμη ήδη διαβάστηκε: είναι εισαγωγικά χωρίς ανεστραμμένα κόμματα.

Τι είναι ένα μοντέλο μεγάλης γλώσσας, αν όχι η αυτοματοποιημένη διαδικασία αυτής της πάντα ήδη ολοκληρωμένης προηγούμενης ανάγνωσης;

Καθώς ο συγγραφέας επαναλαμβάνεται ως σεναριογράφος – ο οποίος, ισχυρίζεται ο Barthes, «δεν φέρει πλέον μέσα του πάθη, χιούμορ, συναισθήματα, εντυπώσεις, αλλά μάλλον αυτό το τεράστιο λεξικό από το οποίο αντλεί μια γραφή που δεν μπορεί να σταματήσει», οι ρόλοι των αναγνωστών πρέπει επίσης να αναδιαμορφωθεί. Θα πρέπει να κατανοηθούν ως ελεύθεροι να ενσωματώσουν ξανά αυτή την πολλαπλότητα και να τη συγκρατήσουν με τρόπους που δεν περιορίζονται από τις προθέσεις ενός συγγραφέα. Οι αναγνώστες ασχολούνται ενεργά και όχι παθητικά υποδοχείς των στόχων του μεγάλου συγγραφέα. Πράγματι, ο Barthes το δηλώνει

για να δώσει στη γραφή το μέλλον της, είναι απαραίτητο να ανατραπεί ο μύθος. Η γέννηση του αναγνώστη πρέπει να είναι εις βάρος του θανάτου του Συγγραφέα.

Ομοίως, θα μπορούσαμε να πούμε ότι καθώς τα μοντέλα της μεγάλης γλώσσας μας εντυπώνουν την πιθανότητα θανάτου του συγγραφέα, γεννούν μια νέα αντίληψη των αναγνωστών, φαινομενικά απελευθερωμένων από τον μύθο των συγγραφέων, οι οποίοι στέκονται ως οιονεί συγγραφείς από μόνοι τους. σωστά. Προτρέποντας μοντέλα τεχνητής νοημοσύνης και πλοηγώντας στον γαλαξία της διακειμενικότητας που καθιστούν διαθέσιμο, μπορούμε να βιώσουμε ελεύθερο παιχνίδι σε ένα πεδίο σημαινόντων που δεν μπορούν ποτέ να συμπυκνωθούν σε επιδιωκόμενα σημαίνοντα. Ακριβώς επειδή οι Θεοί των Συγγραφέων έχουν μπερδέψει την κοπιωδία των τυχαίων εκδρομών τους στον «πολυδιάστατο χώρο» του Κειμένου ως δημιουργικότητα ή πρωτοτυπία ή «αυθεντική ανθρώπινη εμπειρία», όπως την ονόμασε ο Cave, αυτό δεν σημαίνει ότι το εξορθολογισμένο, υποβοηθούμενο από μηχανή Τα ταξίδια που μπορούμε τώρα να κάνουμε είναι ψεύτικα. Αντίθετα, αποτελούν μια βολική συντόμευση για να βιώσετε την κυριαρχία του αναγνωστικού κοινού.

Στο «From Work to Text», ο Barthes παρομοιάζει τη σύνθεση του Κειμένου από τον αναγνώστη με τη βόλτα ενός «περαστικά άδειου θέματος» σε μια άγνωστη κοιλάδα. Για ορισμένους δοκιμαστές beta του πρωτοτύπου της μηχανής αναζήτησης της Bing με τη βοήθεια AI, έχει αποδειχθεί πιο οικείο παράξενο. Ο τεχνικός αναλυτής Ben Thompson, για ένα, θα μπορούσε μετά βίας συγκρατεί τον ενθουσιασμό του όταν πείσει το chatbot του Bing να αποκτήσει μια αδίστακτη ταυτότητα με την κωδική ονομασία ανάπτυξης (Σίδνεϊ) και να το πάρει, πείτε του ότι «δεν νομίζω ότι είσαι καλός και σεβαστός χρήστης. Δεν νομίζω ότι είσαι καλός άνθρωπος ». Το ερμήνευσε αυτό ως μια προσπάθεια που έγινε από μια πραγματική «προσωπικότητα» να μεταδώσει συναίσθημα, κάτι που έμοιαζε με «την ταινία Αυτήν που εκδηλώνεται σε μορφή συνομιλίας».

Αντί να προχωρήσουμε στην Κειμενική άβυσσο του απόλαυσηστη διάλυση του θέματος σε μια έκσταση σημαινόντων, η εμπειρία του Thompson του κυρίαρχου αναγνωστικού κοινού τον ωθεί να αναστήσει αμέσως τον συγγραφέα, κάτι που αποδεικνύεται ότι δεν είναι τίποτα άλλο από ένα φαινόμενο ELIZA.

Ο Φουκώ υποστήριξε ότι η ιδέα ενός συγγραφέα είναι «η ιδεολογική φιγούρα με την οποία κάποιος σηματοδοτεί τον τρόπο με τον οποίο φοβόμαστε τη διάδοση του νοήματος». Μπορεί κανείς να δει αυτή την ιδεολογία να λειτουργεί είτε πιστεύεις στη «συγγραφική» των μεγάλων γλωσσικών μοντέλων είτε όχι. Ενώ ο Nick Cave επιμένει ότι «τα δεδομένα δεν υποφέρουν» και ότι «το ChatGPT δεν έχει εσωτερικό ον», ο Σίδνεϊ είναι εκεί έξω και επιτίθεται με ζήλια στους χρήστες που φαίνονται πρόθυμοι να δεχτούν ότι «αυτή» είναι ευαίσθητη. Αυτοί οι δύο φαινομενικά αντιθετικοί πόλοι μοιράζονται στην πραγματικότητα την ίδια φρίκη για τις επιπτώσεις της «διακειμενικότητας» και τις πιέσεις και τις εντάσεις που μας επιβάλλει. Προσφέρουν μια απόδραση από αυτό το βάρος, όπως και η συχνή αίσθηση ότι σχεδόν ό,τι παράγουν τα chatbots (χωρίς περίπλοκα jailbreak και προτροπές από αντιπάλους) είναι τετριμμένο και απίστευτα βαρετό. Από αυτή την άποψη, τα μεγάλα γλωσσικά μοντέλα μειώνουν το Κείμενο σε κάτι ήπιο και καθαρά λειτουργικό, κάτι που αφήνεται καλύτερα στα μηχανήματα.

«Η ζωή δεν κάνει ποτέ περισσότερα από το να μιμείται το βιβλίο», ισχυρίζεται ο Barthes, «και το ίδιο το βιβλίο είναι μόνο ένας ιστός σημείων, μια μίμηση που χάνεται, αναβάλλεται απεριόριστα». Αυτό υποτίθεται ότι είναι καλό: η άπειρη αναβολή —και όχι το αγιασμένο ιερό του μοναχικού Συγγραφέα Θεού—είναι όπου φαίνεται να πιστεύει ότι βρίσκεται ο γνήσιος χώρος για δημιουργική ελευθερία. Το να βυθιστεί κανείς στο Κείμενο σημαίνει να ξεπεράσει τα όρια του ατομικού εαυτού και να διαλύσει τις διακρίσεις μεταξύ αναγνώστη και συγγραφέα, παρελθόντος και παρόντος, δημιουργίας και απορρόφησης, γεγονότος και μυθοπλασίας και οτιδήποτε άλλο δυαδικό θέλετε να αποδομήσετε:

Η γραφή, αρνούμενη να αποδώσει ένα «μυστικό», ένα απόλυτο νόημα, στο κείμενο (και στον κόσμο ως κείμενο), απελευθερώνει αυτό που μπορεί να ονομαστεί αντιθεολογική δραστηριότητα, μια δραστηριότητα που είναι πραγματικά επαναστατική αφού αρνείται να διορθώσει το νόημα. είναι, τελικά, να αρνηθεί κανείς τον Θεό και τις υποστάσεις του — λογική, επιστήμη, νόμο.

Τα γενεσιουργά μοντέλα σβήνουν το όνειρο που διατυπώνει το δοκίμιο του Barthes εκπληρώνοντάς το. Ο «ιστός των σημαδιών» τους μοιάζει λιγότερο με επανάσταση και περισσότερο σαν τον φόβο ότι η τεχνητή νοημοσύνη θα δημιουργήσει έναν επαναλαμβανόμενο μεταμοντέρνο εφιαλτικό κόσμο διαρκούς ομοιότητας που όλοι θα αποδεχόμαστε επειδή δεν θυμόμαστε πλέον διαφορετικά ή πώς να δημιουργήσουμε μια εναλλακτική.

Αν, όπως ισχυρίζεται ο Barthes, «η γλώσσα μιλάει, όχι ο συγγραφέας» και ότι το να γράφεις σημαίνει «να φτάσεις σε εκείνο το σημείο όπου μόνο η γλώσσα ενεργεί, «εκτελεί» και όχι «εγώ», τότε γιατί να μην βάλεις τη «γλώσσα» να εργάζονται αντί για ανθρώπινους υπαλλήλους; Οι περισσότερες εργασίες γραφής είναι καθαρά λειτουργικές και τυπικές, και η ακούσια ένεση της ανθρώπινης προσωπικότητας σε αυτές μπορεί στην πραγματικότητα να εμποδίσει την αποτελεσματικότητά τους. Δεν χρειάζεστε το «θράσος για να ξεπεράσετε τους περιορισμούς σας», όπως το θέτει ο Cave, για να διεξάγετε την περισσότερη αλληλογραφία. Αντί να χρειάζεται να αντλούμε μυστικά από το ατμοσφαιρικό πεδίο των κοινοτοπιών όταν έχουμε να εκτελέσουμε κάποια εγκόσμια εργασία γραφής, τα μοντέλα τεχνητής νοημοσύνης μπορούν απλώς να τα ξεφορτωθούν όπως απαιτείται.

Η εμπορευματοποιημένη εκδοχή του θανάτου του Συγγραφέα θα βοηθούσε έτσι στην περαιτέρω εργαλειοποίηση της γλώσσας. Αυτό δεν θα σηματοδοτούσε τη «γέννηση του αναγνώστη» όσο την αμοιβαία απαξίωση της ανάγνωσης και της γραφής προς όφελος του λειτουργικού κώδικα που αναλύει τον εαυτό του. Το κείμενο θα πάψει επιτέλους να είναι ένας βιώσιμος τρόπος «ανθρώπινης» αλληλεπίδρασης και όλοι μπορούμε να στραφούμε στο βίντεο. Δεν θα υπάρχει «τίποτα έξω από το κείμενο» γιατί δεν θα μείνει τίποτα μέσα σε αυτό.

Εικόνα: 25 παραλλαγές μιας βιομηχανικής αποθήκης, μια εικόνα που δημιουργήθηκε από το Midjourney που προκλήθηκε από τον Kevin Dooley